Panoramas

Grandes Románticos

Domingos musicales
 El Romanticismo se tomará la mañana del domingo, con Robert Schumann y César Franck como protagonistas. Dos estrellas del medio musical nacional, la mezzosoprano Evelyn Ramírez y el pianista Luis Alberto Latorre, se unirán en este concierto a Ensamble Filarmónico, agrupación de cámara ganadora de la Medalla de Oro de la Competencia Internacional de Música de Viena.

PROGRAMA

Robert Schumann

Dichterliebe, ciclo de canciones para mezzosoprano y piano, op. 48

 

César Franck

Sonata en La Mayor para piano y violonchelo

 

ENSAMBLE FILARMÓNICO

Piano: Luis Alberto Latorre

Violonchelo: Katharina Paslawski

Mezzosoprano: Evelyn Ramírez

 

SALA ARRAU

Un intenso y cercano encuentro con la música

Precio: $6.000

Duración aproximada: 1 hora

 

DOMINGOS MUSICALES

Ensamble Filarmónico presenta una serie de conciertos de cámara interpretados por destacados artistas de importantes orquestas del país. Una excelente oportunidad para disfrutar un amplio repertorio de la música clásica y también piezas más contemporáneas.

 

* Programa sujeto a cambios

Panoramas musicales en el GAM

Tres conciertos de cámara revisarán distintos estilos musicales en el ciclo que presenta  GAM el Departamento de Música y Sonología de la Universidad de Chile.

El 7 de agosto Patricio Sabaté (barítono), junto a Jorge Pepi Alos (pianista), interpretarán obras de compositores anglo americanos del siglo XX. Serán las canciones de Samuel Barber Op.2, Op.10 y Op.45; Variaciones para Piano de A. Copland; tres canciones de Charles Ives y Shakespeare Songs Op.6 de Roger Quilter.

El 14 de agosto estará dedicado enteramente al mexicano Manuel M. Ponce y el gran aporte que hizo a la guitarra clásica durante el siglo XX, con Sonata Mexicana, Sonata III, Sonata Romántica y Sonata Clásica.

Y finalmente, el 21 de agosto se presenta un homenaje al norteamericano Rudy Wiedoeft, Miguel Villafruela (saxofón) y Leonora Letelier (piano)  interpretarán una docena de obras que reflejan la nostalgia, amor y locura del saxofón de los años 20.

Cuándo: 7, 14 y 21 Agosto
De Jueves a Domingo  a las  20:30 horas.
Miércoles 7  a las 19:30 horas Sala A1.

Adhesión voluntaria.

¡A reírse con entretenidas obras y destacados elencos!

En el próximo encuentro teatral  de La Reina se podrán  divertir con los siguientes montajes:

“Los Monólogos de La Vagina” con Lily Pérez, Verónica González y Magdalena Marzolo, “Macabeo” con Rolando Valenzuela, “Todo lo que sé de las Mujeres” con Fernando Kliche y  “El acompañamiento», el regreso a los escenarios de Gregory Cohen junto a Javier Mora ¡Los esperamos!

Lugar: Teatro Centro Cultural de La Reina “Vicente Bianchi”

Dirección: Santa Rita N° 1153 esq. Echeñique
Horario: 20:30 hrs.
Informaciones: 222776214
www.culturalareina.cl
info@culturalareina.cl
@culturalareina
Venta anticipada de entradas
Sala calefaccionada

Entradas
Entrada General: $6.000

Estudiantes, tercera edad y Tarjeta Vecino: $5.000.-

Programación:
Viernes 2: “Monólogos de la Vagina”
Autora: Eve Ensler

Dirección: Christian Villarreal
Con: Verónica González, Lily Pérez y Magdalena Marzolo
“Monólogos de la Vagina” se estrenó en el Here Contemporary Arts Center de Nueva York en 1996, ganando el premio Obie en1997 a la mejor obra. En 1998 se traslada al Off-Broadway. Es tal el éxito de este espectáculo que ha sido traducido a 48 idiomas y representado en más de 140 países. “Monólogos de la Vagina” está dedicada a la erradicación de la violación sexual contra las mujeres, con humor a veces, con ternura o con horror otras. La idea original de “Los Monólogos de la Vagina” le vino a Ensler tras un viaje a Bosnia en el que fue testigo de la violencia sexual ejercida sobre las mujeres como parte estrategia de guerra de las fuerzas serbias. “Los Monólogos de la Vagina” es una obra polémica y transgresora, inteligente, dinámica y divertida, donde se repasan clichés, comportamientos, creencias y experiencias de un puñado de mujeres en relación con su sexo. La obra se basa en las entrevistas que la autora, Eve Ensler, realizó a más de 200 mujeres de todo el mundo, de todas las edades, raza, posición social y nivel económico y cultural, preguntadas por la relación con su vagina.

Sábado 3: “El Acompañamiento”

Autor: Carlos Gorostiza
Dirección: Claudio Valenzuela
Con: Gregory Cohen y Javier Mora
Tuco es un cantante frustrado de tangos. Cierto día decide abandonar su trabajo como operario en una fábrica para cumplir su más anhelado deseo: cantar en la televisión y ser como su ídolo, Carlos Gardel. Para lograr su meta, se encierra en un cuarto de su casa, armado con un cuchillo, aislado de su familia y de todo el mundo que lo rodeaba. Ensaya durante largos días para poder concretar su antiguo sueño de juventud, mientras espera un acompañamiento de guitarras que un conocido del barrio le ha prometido. El tema central de la obra es la libertad y  la  amistad,   sin   matices   políticos. Por lo general hay obras de teatro dirigidas a niños o a adultos, pero no al público transversal. Este es el principal objetivo de esta adaptación: incluir un personaje que por un lado acerque el hecho teatral a todo público, informando y mostrando qué es y para qué es el teatro; y por el otro, hacer tomar conciencia de que hay etapas que son fundamentales para impulsar el desarrollo del resto de nuestra vida.

Viernes 9: “No soy un Macabeo”

Autor y Dirección: Rolando Valenzuela
Con: Rolando Valenzuela

«Yo no soy un Macabeo», es un espectáculo unipersonal del actor que dirigió y actuó por más de doce años en el exitoso programa de televisión «Teatro en Chilevisión». Consecuente con ello, Rolando Valenzuela ha creado una comedia con mucho humor donde su personaje «Gilberto» se atreve a enfrentar el estigma social, que actualmente sufren muchos hombres que intentan ocultar su «macabeísmo»… Como la «risa es un remedio infalible» también sirve para defender al hombre que se siente víctima del «poder femenino» que actualmente invade todos los espacios de manera tan exitosa…Gilberto termina descubriendo la clave que lo salva, dignifica y lo hace sentirse orgulloso de ser un Macabeo…
Sábado 10: “Todo lo que sé de las Mujeres”

Con: Fernando Kliche
De: Erika Corbalán
Dirección: Erika Corbalán
Una mirada reflexiva y sarcástica por parte del actor Fernando Kliche frente a ese gran prodigio de la naturaleza que se llama “MUJER”. Una hora de espectáculo donde el actor se pasea por el fenómeno existencial que significa verse relacionado con el mal llamado sexo débil. Así, se muestra a través de la infancia, la adolescencia y la vulnerabilidad de hacerse hombre llegando a la subyugación de la mano femenina. Hijas, madres, esposas, amantes y hasta suegras figuran en este hilarante periplo. Una puesta en escena con el humor de principio a fin además dónde hay una interacción permanente con el público.

Così fan tutte Mozart Entre el 19 y el 27 de julio de 2019

Tercer título de la trilogía Mozart/Da Ponte, Così fan tutte es considerada como la apoteosis de la ópera buffa.

Ambientada en Nápoles, presenta la historia de dos hombres seguros de la fidelidad de sus respectivas amantes. Instigados por un tercero, los jóvenes deciden fingir una partida para regresar disfrazados con la intención de seducirlas, lo que provoca una serie de complicaciones que llevan a cuestionarse “quién ama a quién”.

Aún cuando muchos la han calificado de comedia inmoral y misógina, lo cierto es que la trama destaca por su maestría dramatúrgica, en la que convergen toda la delicadeza, prejuicios y convenciones del siglo xvii. En Così fan tutte nada es lo que parece, ambigüedad que es replicada en la sublime partitura de Mozart.

Dirección Musical: Attilio Cremonesi / Pedro-Pablo Prudencio*

Régie: Pierre Constant 

Asistente de Régie: Grégory Voillemet. 

Escenografía: Roberto Platé 

Vestuario: Jacques Schmidt y Emmanuel Peduzzi 

Iluminación: Jacques Rouveyrollis 

 

Fiordiligi: Paulina Gonzalez / Andrea Aguilar* 

Dorabella: Rihab Chaieb / Evelyn Ramírez* 

Despina: Marcela González / Patricia Cifuentes* 

Ferrando: Andrew Stenson / Santiago Burgi*

Guglielmo: Orhan Yildiz / Eleomar Cuello*

Don Alfonso: Jose Fardilha / Patricio Sabaté* 

 

* Elenco ópera estelar

 

PRECIOS DESDE

$4.000 (elenco estelar) y $7.000 (elenco internacional).

IDENTIDAD DE GÉNERO Y VIH EXPUESTOS EN OBRA DE TEATRO

• Cuatro dramaturgos escriben la historia de amor entre dos hombres que cruza tiempos y géneros para abordar temas como el VIH, teatro y la libertad de elegir.

Narciso fracturado, dirigida por Jimmy Daccarett, estará en cartelera GAM entre el 28 de junio y el 20 de julio.  

 

Según el último informe ONUSIDA, Chile es uno de los 10 países del mundo donde más han aparecido nuevos casos de VIH/sida en los últimos años, principalmente en jóvenes entre 15 y 29 años. Narciso Fracturado, tercera obra de una trilogía de Jimmy Daccaret, se hace cargo de la importancia del tema, llevándolo a escena a través de un montaje que une lo político y poético con drama, fantasía y humor negro.

La historia de amor entre dos hombres es reconstruida de manera fragmentada por cuatro destacados dramaturgos nacionales de distintas generaciones: Jorge Marchant Lazcano, Juan Claudio Burgos, Bosco Cayo y Pablo Dubott.

En escena, se expone la relación de estos dos amantes que se separan y se reencuentran en circunstancias críticas. Hechos del pasado y del presente, reales y ficcionados, se irán cruzando con teorías conspirativas sobre el VIH, la maldición de un patinador suicida, las tentaciones de San Sebastián, una mujer trans que abre un asilo para ancianos LGBT y superhéroes gay.

A través de la relación entre dos hombres, el montaje reflexiona en cómo superar el miedo, la debilidad, la fragilidad y en cómo lograr la libertad verdadera. La obra indaga también en temáticas de gran relevancia y contingencia en Chile, como la posibilidad de elegir sobre la propia muerte.

En esta tercera parte, luego de Sangre como la mía y Heterofobia, Daccarett busca un montaje más íntimo e introspectivo, que profundiza en la conformación de la identidad homosexual a partir de conceptos como el narcisismo y la fractura.

“Ellos vuelcan sus propias reflexiones y experiencias en torno a las preguntas sobre qué fue y qué es ser homosexual en Chile desde varios planos: lo afectivo, lo sexual, lo familiar, lo social, lo político e, incluso, lo teatral”, cuenta su director.

A nivel escénico, los actores Freddy Araya y Nono Hidalgo interpretan no sólo a los dos roles principales de esta historia, sino también a los papeles secundarios, masculinos o femeninos, reales o ficticios, con los que ellos interactúan.

“Queremos generar en el público heterosexual la capacidad de identificar y comprender ciertos elementos comunes a cualquier homosexual que actualmente viva en Chile. Y también que nuestros espectadores homosexuales se sientan reconocidos, expresados y que tengan la posibilidad de reflexionar acerca de lo que nos define y caracteriza como colectivo”, finaliza el director.

 

Dirección: Jimmy Daccarett | Dramaturgia: Jorge Marchant Lazcano, Juan Claudio Burgos, Bosco Cayo y Pablo Dubott | Elenco: Freddy Araya y Nono Hidalgo | Dramaturgismo: Jimmy Daccarett y Coca Duarte | Asistencia de dirección: Cristina Tàpies | Producción: Stephanie Preller | Diseño sonoro y musical: Daniel Marabolí | Diseño integral: Ricardo Romero | Proyecciones visuales: Guillermo Donoso y Eduardo Cerón.

28 de junio al 20 de julio. Miércoles a Sábado
Horario: 21:00 horas
General: $6.000
Estudiantes y 3era Edad: $3.000

www.gam.cl

Curtis On Tour con Roberto Díaz

El próximo jueves 27 de junio,  como parte de la filosofía del Curtis Institute of Music  “aprender haciendo”, estudiantes y profesores recorrerán algunos de los escenarios más importantes en una serie de conciertos, consolidando las giras como un componente integral de la educación de Curtis.

Bajo este contexto, el solista chileno, Roberto Díaz, violista de renombre internacional y presidente del Curtis Institute, se presentará junto al pianista George Xiaoyuan Fu, quien es considerado por la crítica como; poseedor de un asombroso virtuosismo, acompañado de la joven y talentosa clarinetista, Tania Villasuso.

No te pierdas la oportunidad de asistir a este magno evento y participar por invitaciones en nuestras redes sociales.

 

Primer Ciclo Swing y Jazz en Patio Bellavista: Mr. Rabbit

La banda nacional  Mr. Rabbit se presentará mañana jueves 6 de junio en el auditorio de Patio Bellavista, dejándonos ver su fusión única entre pop, soul, hip-hop y jazz, con el sello que caracteriza a esta agrupación de jóvenes músicos que con un sonido muy fresco propone nuevas formas de concebir el jazz. Integrada por Hernán Fuentes en guitarra, Daniel Castillo en piano, Pablo Trangol en batería, Jared Ibacache en sax/ewi, y Pablo Contreras en bajo, presentarán su primer disco, “Santiago”, tras su exitosa presentación en el Festival “Jazz a la Calle”, realizado en Uruguay.

El Primer Ciclo Swing y Jazz en Patio Bellavista es un proyecto de la fundación Arte y Educación y está acogido a los beneficios tributarios de la Ley de Donaciones Culturales.

Panal Vivo: La Historia Detrás de un Disco

El documental “Panal Vivo –  “ La Historia Detrás De Un Disco” se enmarca en la celebración de los 30 años de trayectoria de NICOLE, una artista fundamental dentro de la escena musical chilena.

Esta pieza audiovisual se desarrolló desde el inicio de la creación de su última producción discográfica, “Panal”, y devela la inspiración de la artista en la composición de las doce canciones que conforman este disco, que tiene que ver con el momento personal que estaba viviendo, el nacimiento de su segunda hija y la pérdida de su madre.  Según NICOLE  “ Este documental para mi es la revaloración de procesos personales, con la familia, los amigos, el trabajo colectivo y las canciones que están siempre presentes, siendo parte de todo. Panal fue un disco que me removió e impulsó por eso las ganas de compartir el recorrido y trabajo de este disco.”

El documental, desarrollado en codirección por Nicolás Soto y Denisse Laval  ( Nicole ) retrata el proceso creativo de «Panal», el trabajo junto al equipo humano detrás de la grabación y producción de sus shows en vivo, la construcción y creación colectiva de manera permanente que ha marcado la carrera de Nicole en estos 30 años, una suerte de homenaje al trabajo en equipo.

“Panal Vivo – La Historia Detrás De Un Disco” invita a sumergirnos en el proceso personal y creativo de una de las artistas chilenas más relevantes de los últimos 30 años.

Humboldt presenta su nuevo disco «Atlas» en concierto

Luego de su exitoso paso por Lollapalooza Chile 2019, la banda porteña presenta su nuevo larga duración el jueves 06 de junio en Club Amanda. Las entradas ya están disponibles en Sistema Passline.

Humboldt celebrará la salida de «Atlas», su segundo larga duración, en concierto, que viene a coronar un proceso de su nueva búsqueda sonora que ya ha sido probado en diferentes escenarios y bien recibido en su presentación en Lollapalooza Chile 2019.

La cita programada para el jueves 06 de junio en Club Amanda, repasará de forma íntegra las canciones de «Atlas», además de su trabajo anterior «Gigantes», será un concierto extendido que podrán disfrutar los fans de la banda.

Sobre «Atlas».

«Atlas» es una nueva ruta que se diferencia a su anterior placa «Gigantes» (2016), se sitúa temporalmente entre la clave pop de finales de los 70’s y comienzos de la década de los 80’s, bajo un prisma sonoro 2019, que refresca el repertorio de Humboldt, abrazando sin culpa la sonoridad de baterías programadas, sintetizadores, saxofón y flauta traversa.

Ceñido al propio nombre e imaginario de Humboldt, «Atlas», editado bajo el sello Órbita Records,  surge como la respuesta necesaria al impulso inquieto de exploración y búsqueda creativa, que ha marcado una constante en la carrera de la agrupación proveniente de Valparaíso. En esta tercera producción de estudio decidieron dar un giro y explorar de forma espontánea una ruta desprejuiciada hacia el pasado, en un ideario marcado por; la dimensión del tiempo y el espacio, el ímpetu descubridor del hombre, la visión futurista del mundo en décadas pasadas y la emocionalidad de las personas en tiempos de soledad.

El nuevo sonido también involucró cambiar las técnicas de grabación de la banda para lograr un sello distintivo en el disco, donde pasaron desde la utilización de cinta en algunos tracks, hasta la aplicación de filtros, modulaciones y efectos, con el fin de que el oyente pueda de transitar entre la pista de baile, la psicodelia, la zona sexy del R&B y el indie rock. Además incluye invitados estelares como Seba Gallardo (WATG) en «El mapa de tu viaje», el saxofonista Franz Mesko en «El mapa de tu viaje» y «Prohibidos», y Monse Sembler en «Sur».

 

Fecha: jueves 06 de junio, 21:30 hrs.
Lugar: Club Amanda (Embajador Doussinague 1767, Vitacura)
Valores: desde $5.000.-
Venta: en sistema Passline
Link venta: https://www.passline.com/eventos/lanzamiento-disco-humboldt-club-amada-jueves-06-de-junio-2019

Día de la madre en Patio Bellavista

Este domingo 12 de mayo, en Patio Bellavista, habrá 3 actividades diseñadas para celebrar a las mamás en su día y puedan disfrutar en familia o con amigos.

A las 14:00 horas, en la Plaza Mayor, habrá un concierto de La Bohème, banda con Claudio González en piano, Lydwina Simon (ex estudiante de Instituto Profesional Projazz) en voz, Dardo Nardelli en el acordeón, Felipe Ovalle en el contrabajo y Nacho Mena en la batería. Su propuesta musical versiona a artistas de la canción francesa como Charles Aznavour, Edith Piaf o Serge Gainsbourg.

En la Plaza Bellavista, entre las 13.30 y las 15.30 horas, se presentará un dueto de violín y guitarra, con un repertorio clásico y popular.

Desde las 14:00 horas,en el mismo lugar estará el caricaturista cubano Ramón Carrillo, regalando caricaturas a los visitantes con ilustraciones únicas llevadas al papel.

¡Feliz Día Nacional del Teatro!

Desde el 2006, todos los 11 de mayo se festeja el Día Nacional del Teatro, fecha en que se conmemora el natalicio del director Andrés Pérez, el creador de la aclamada obra La Negra Ester.

Mañana 11 de mayo se entregarán 1.100 entradas gratuitas en el Teatro del Puente, para que puedas asistir a 23 montajes en 20 teatros capitalinos diferentes.

Las invitaciones serán entregadas a partir de las 10:30 horas en dos boleterías dispuestas en el Teatro del Puente. Cada persona podrá retirar un máximo de 4 entradas para la obra de su elección. Entre los montajes en cartelera destacan estrenos, reposiciones premiadas por la crítica, obras familiares, danza y la inauguración de un festival de marionetas.

La idea es que puedas asistir a alguna de las 23 obras que se estarán dando en 20 teatros de Santiago,entre ellas, el estreno de Mistral Gabriela1945, una pieza dirigida por Aliocha de la Sotta en el Centro GAM, que toma como base el Premio Nobel otorgado a la poeta para imaginar un mundo en el que Gabriela es secuestrada por feministas.

También se darán boletos para obras familiares, como Mocha Dick, una obra para niños desde los ocho años que se  exhibe en el Teatro UC y que trata sobre una gesta de un grupo de cazadores que va detrás de una ballena blanca.

¡Jeff Scott Soto vuelve a Chile!

El cantante estadounidense Jeff Scott Soto, es uno de los artistas más reconocidos dentro del circuito hard rock y heavy metal.

Jeff  cuenta con una basta trayectoria cantando con artistas de la categoría de; Yngwie Malmsteen, Journey, Talisman, entre otros. Sus últimas participaciones incluyen el supergrupo Sons of Apollo y la banda WET. También ha desarrollado su carrera como solista arribando a Santiago con su grupo que lleva el propio nombre, SOTO,  aprovechando que este mismo mes lanzará su nuevo disco titulado “Origami».

La banda se presentará hoy miércoles 8 de mayo en la Sala Metrónomo, ubicada en Ernesto Pinto Lagarrigue #179, Recoleta.

Valor de las entradas: $20.000 preventa
$24.000 general.

 

NICOLE BUNOUT PRESENTA “PRELUDIO DE AURORA” EN MATUCANA 100

La cantante y compositora chilena, ex estudiante de Projazz,  Nicole Bunout, llegará por primera vez al Centro Cultural Matucana 100 para presentar parte de su segundo disco, “Aurora”.

En un concierto íntimo, con sorpresas e invitados especiales “Preludio de Aurora” invita al encuentro humano desde el amor,  planteando una apuesta creativa luego de un proceso humano y artístico que ha venido realizando y madurando en este tiempo.

Luego de sus exitosos conciertos en el Teatro Nescafé de las Artes, Tocatas Mil en el GAM, La Usina del Arte en Buenos Aires (Argentina) y otros.

La cita es para hoy,  3 de mayo desde las 20:30 horas en Matucana 100.

Puedes adquirir tus entradas en: ticketplus.cl/events/nicole-bunout

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