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Mejor artista de música urbana: Celeste Shaw es nominada a los Premios Pulsar

La artista nacional fue seleccionada junto a su último disco “Gracias por lo Malo”

Celeste Shaw, destacada artista nacional y docente de nuestra institución, fue nominada a los premios Pulsar en la categoría de mejor artista de música urbana. Esto, gracias a su amplia trayectoria y la realización de su último disco de canciones R&B, interpretadas por más de diez músicos que incluyen cuarteto de cuerdas y flauta.

“Gracias por lo malo” es un álbum que retrata diversas experiencias de la artista, plasmando dolor y pérdida, pero enmarcado en el aprendizaje y la resiliencia. Celeste se encargó de la composición y creación de este disco, y contó con el apoyo de músicos y artistas que la acompañaron en la producción de esta obra.

La ceremonia de los Premios Pulsar, que se realizará este domingo 4 de junio, será transmitida por las pantallas de TVN. Una transmisión que estará marcada por presentaciones inéditas e incluso, un homenaje al fallecido cantautor chileno Zalo Reyes.

Conoce la cartelera de junio en el Teatro Municipal de Santiago

Ópera familiar y un gran concierto, entre las funciones destacadas para disfrutar este mes

Concierto 6: Italia mía, dirigido por Roberto Rizzi Brignoli, reconocido director de la orquesta filarmónica de Santiago. Una presentación que contará con la participación del violinista Richard Biaggini y que contempla “las cuatro estaciones” del compositor y violinista Antonio Vivaldi, quien buscó representar musicalmente imágenes y cuadros distintivos de las estaciones del año, imitando los diferentes elementos narrados en los textos poéticos, a través de elocuentes gestos y recurso sonoros.

La ópera familiar Sigfrido pertenece a la tercera parte de la saga nórdica “El anillo del nibelungo”, que retorna a un mundo legendario donde seres terrenales conviven con bestias y tienen misterios que resolver. La obra está bajo la dirección de Pedro Pablo Prudencio y la dirección escénica de Fabiola Matte.

Concierto 6: Italia Mía – Desde el 10 al 12 de junio

Sigfrido: Ópera familiar – Desde el 27 de mayo al 4 de junio

Conoce más detalles y compra tus entradas en el siguiente enlace https://municipal.cl/

Cantante Chilena es invitada a un importante festival en Barcelona

Vale Castillo fue una de las seleccionadas junto a Elmalamía para el show “Primavera Pro”.

Cantante, compositora y productora Chilena comenzó su carrera solista a fines de 2022 en la pandemia. Su propuesta musical mezcla el R&B y el pop, junto a su gran voz.

Gracias a su canción “Lento pasa el tiempo”, Vale fue seleccionada por Black Vitamina, un importante concurso que apoya a artistas independientes. Gracias a su trabajo y puesta en escena la artista logró cautivar a los jueces y quedó seleccionada junto a Elmalamía, otro cantautor chileno.

“Sólo habían 2 cupos y quedamos seleccionados nosotros, a él lo admiro mucho, así que es un sueño”, cuenta Valentina Castillo.

El festival se realizará del 31 de mayo al 4 de junio en el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona, donde se presentarán artistas exponentes de diferentes países. Una vez de vuelta en Chile, Valentina tiene programada una presentación en la sala SCD de Plaza Egaña el día jueves 29 de junio.

Para más información sobre el show dirigete al siguiente link: https://www.primaverasound.com/es/primavera-pro/primavera-pro-barcelona-festival-information

TeDoy: Estudiante de Projazz lidera una Fundación de voluntarios dedicada a la sustentabilidad.

Una fundación sin fines de lucro dedicada al consumo consciente y reutilización.

Sebastián Lewin, estudiante de 5to año de interpretación, forma parte de la organización que se constituyó en 2019 y cuenta con más de 50 voluntarios a lo largo del país.

La fundación Tedoy busca fomentar el consumo consciente y consta de una red de 70 grupos comunales, en los que cualquier persona puede liberar objetos en desuso y también solicitar lo que necesita.

Se pueden reutilizar diferentes objetos como ropa, juguetes, electrodomésticos, muebles, etc. Mediante grupos de Facebook que corresponda a la comuna o región, se puede publicar libremente para dar o pedir cualquier objeto que queramos solicitar, no se debe pagar y es sin trueques.

“La organización está cambiando y cambiará el paradigma del consumo. Ya no es necesario comprar para acceder a los objetos. Liberamos el acceso a los objetos en desuso. Impulsará hábitos de consumo consciente y colaborativo en millones de personas” nos comentó Sebastián sobre su visión de la fundación.

Tedoy busca cambiar el paradigma social, para que al momento de ya no utilizar un objeto no lo tiremos a la basura, teniendo en cuenta que se le puede dar una nueva vida y así cuidar nuestro medioambiente para futuras generaciones.

Si quieres más información o ser voluntario dirígete a: https://tedoy.cl/

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Información:

La Fundación Tedoy Chile es una organización sin fines de lucro dedicada a promover el desarrollo de sistemas económicos sostenibles y circulares, y desarrollar el Consumo Colaborativo Desprendido, un nuevo modelo de consumo consciente que estamos proponiendo. Nos establecimos el 2019 con el objetivo principal de fomentar la toma de conciencia sobre la importancia de la regeneración de los ecosistemas y la recuperación acelerada del equilibrio planetario a través de la educación y de los hábitos de consumo.

TedoyGrupos es el proyecto que yo coordino, y consta con una red de 70 grupos comunales y 1 grupo nacional en Facebook, en los que cualquier persona puede liberar objetos en desuso, como también solicitar lo que necesita, de forma totalmente desprendida. En ellos promovemos valores como el respeto, la responsabilidad, la sustentabilidad, la colaboración y el desprendimiento material, además de enseñarle a las personas sobre cómo consumir en base al Consumo Colaborativo Desprendido.

Esta red, es administrada por un equipo de 50 voluntarias a lo largo de todo Chile que moderan los grupos de sus comunas en base a las reglas establecidas, las cuales fueron diseñadas para mejorar la eficiencia en la colaboración/reutilización que se vive en los grupos.

Tengo total disposición para conversar sobre lo de la nota que querías hacer, y abierto a responder cualquier duda.

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Talento Projazz: Mark Elliott y Catalina Navarro se presentarán en el Bar de René

El estudiante dará a conocer su proyecto musical en un reconocido bar de Santiago.

Mark Elliott Driver, compositor y guitarrista Londinense, se presentará este viernes 9 de junio junto a su banda de 6 integrantes, quienes también son miembros de la comunidad de Projazz.

Una presentación que se realizará junto a Catalina Navarro, destacada exalumna, cuya banda está conformada por músicos graduados de nuestra institución. Ambos buscan cautivar al público con su presentación y prometen presentar lo mejor de su música y darlo todo en el escenario.

“Creo que sería una oportunidad única para conectar a la comunidad de Projazz con las nuevas generaciones de estudiantes. Al mostrar estos proyectos buscamos inspirar y motivar a los estudiantes actuales a perseguir sus sueños y habilitar sus proyectos musicales” relató Mark.

También el artista promete que en el show, se podrá escuchar un preview de su nuevo sencillo “Tirando piedras”.

Ambos artistas junto a sus bandas se presentarán el día viernes 9 de junio, a las 19:30 hrs, en el Bar de René ubicado en Sta. Isabel 369, Providencia.

Reserva aquí tu entrada en el siguiente link: https://www.eventrid.cl/eventos/markelliottdriver/mark-elliott-y-catalina-navarro-bar-de-rene

Banda nacional Colectivo Delirante lanzó su primer LP

Top – Fi es un proyecto autogestionado que busca acercarse a la corriente del Lo-Fi con sonidos vintage, samples caseros y paisajes del sur de Chile.

Daniel Parra, Nicolás Godoy y Francisca Ruiz son tres egresados de Projazz que forman parte de la banda nacional Colectivo Delirante, una nueva propuesta artística que busca llegar a todos aquellos amantes de la corriente Hip- Hop y también Lo-Fi, un género musical en el que predomina el uso de efectos de grabación con estética antigua.

Este proyecto, nacido durante la pandemia, ya cuenta con varios lanzamientos: Entre ellos “Fuera de mí” y “En una de esas”. Siendo Top-Fi uno de los más recientes y el cual nació a partir de un viaje que realizó la banda al Sur de Chile, dónde dedicaron 8 días de desconexión para crear y trabajar en la composición de este LP alejados de las distracciones de la ciudad y explorando nuevos sonidos.

El álbum fué grabado en Lican Ray, y contó con la colaboración de casi todo el equipo de Colectivo Delirante formado por: Daniel Parra, Ignacio Figueroa, Emiliano del Solar, Nicolás Godo y Francisca Ruiz, con la colaboración de Christopher Gonzalez en el Saxo Alto para »Into the Wild».

La post-producción estuvo a cargo de Nicolás Godoy en la Región Metropolitana y el Artwork del trabajo fue realizado por el diseñador nacional Matías Ríos.

¡Escucha y conoce más sobre esta banda!

Link de YOUTUBE: https://www.youtube.com/watch?v=wYanlQL1TDo&t=243s

Link de SPOTIFY: https://open.spotify.com/artist/7mUqBpZZcdaU9XRniz7E34?si=JE_dklJaTmCkxae2ClFBMw

Instagram de los artistas:

Faster X: https://www.instagram.com/faster_ekis/

Niel Dee: https://instagram.com/nieldee_?igshid=MDM4ZDc5MmU=

Asyd: https://www.instagram.com/asyd_/

Emds:  https://www.instagram.com/em.del.solar/

Conoce las fechas: Javier Barahona realiza tour de solista por europa

Un viaje que culminará con la participación del docente en el festival Festiferia Folk All Stars en la ciudad de Lyon, donde representará a Chile.

Para quienes se encuentran fuera de Chile y tienen la oportunidad de ser partícipes de este tour internacional dejamos a continuación las distintas fechas y ciudades donde Javier Barahona, reconocido bajista nacional, se estará presentando durante el mes de mayo.

Para más detalles revisa toda la información disponible en sus plataformas:

Facebook: https://www.facebook.com/javierbarahonabass
Instagram: https://www.instagram.com/barahonabass/
Youtube: https://www.youtube.com/javierbarahonabass
Soundcloud: https://soundcloud.com/javierbarahonabass

In the Stars: Docente Patricio García produce y compone soundtrack para nuevo corto de disney

La cinta animada, realizada para la segunda temporada de Visions de Star Wars, se estrenará este próximo 4 de mayo.

El productor musical e ingeniero en sonido Patricio Garcia debutará este mes como compositor en un medio audiovisual a través de un nuevo cortometraje que será estrenado en las plataformas de Disney Plus.

“In the Stars” como fue titulado, es parte del material de la segunda temporada de Visions, una serie de antologías de cortos animados ambientados en la reconocida franquicia de Star Wars.

Un trabajo que fue realizado por el docente de Projazz en colaboración con el compositor nacional Andrés Walker, y que también podrás encontrar disponible en Spotify a partir del próximo 4 de mayo.

“Fue una experiencia bastante buena, intensa y demandante. Siempre hubo mucho diálogo con Gabriel (el director) y Andrés (el otro compositor), pues nos exigió bastantes pruebas y originalidad en el proyecto. Le interesaba particularmente que tuviera un sonido latinoamericano, que el mundo supiera que el corto era chileno, que representara una historia local y esto se notara en la música” Relató Patricio sobre esta producción.

Este corto, creado por la productora nacional ganadora de un Oscar PunkRobot, fue realizado con técnicas mixtas que incluyen stop motion y animación digital. Además, contará con la participación de actrices nacionales para personificar las voces en español de los personajes principales.

Más información en:

www.patricioportius.com

www.punkrobot.cl

Estudiante de Projazz participó en audición a Ciegas de The Voice

Catalina Peña, alumna de la carrera de Intérprete en Jazz y Música Popular, fue una de las seleccionadas en el programa para enfrentar al jurado con la canción “Oye”, de Beyonce.

Una nueva temporada del programa The Voice inició este mes en CHV, una franquicia televisiva que se ha popularizado en distintos países y que cuenta con un jurado internacional compuesto por grandes artistas. Es allí donde se da la oportunidad de participación a voces emergentes que destacan en nuestro país, quienes pueden o no avanzar hacia las distintas etapas, con la posibilidad de llegar a la final.

Una de las participantes en esta oportunidad fue Catalina Peña, actual estudiante de Projazz, quien fue invitada a una entrevista en el canal, la que finalmente se transformó en una audición a ciegas.

“Mandé un video que tenía grabado de hace un tiempo, luego de eso me llamaron y tuve que hacer el casting presencial (canté Drivers License de Olivia Rodrigo). Sentí que esta vez me iría bien y que iba a quedar. Luego de un tiempo me llamaron del canal y me dijeron que teníamos que ir para hablarnos de algo, yo sospechaba que quizá ya habíamos sido seleccionados para la audición a ciegas. Llegando al canal, nos llamaron a una sala y ahí nos dieron la noticia de que habíamos quedado. Estaba muy emocionada, porque era un sueño hecho realidad para mí. Desde chiquitita veía los videos de audiciones a ciegas y soñaba con llegar hasta ahí” relata Catalina sobre esta experiencia.

Revisa aquí la presentación completa de Catalina

La canción seleccionada para esta presentación fue “Oye” de Beyonce, una pieza con la que la estudiante se sentía cómoda pero que sin embargo le solicitaron cantar en español, cuando ella acostumbraba a cantar gran parte en inglés. Sumado a esto, los nervios le jugaron en contra, pese a contar con diversas experiencias cantando en festivales.

“Sinceramente yo no creía que los nervios me pudieran jugar en contra hasta ese día. Claramente no salió como esperaba y me dolió mucho perder la gran oportunidad que tenía.

Pero estoy agradecida de las oportunidades que se me han dado a tan temprana edad y poder perseguir mis sueños, porque lo seguiré haciendo, y volveré a postular, lo haré mejor y daré vuelta una de esas sillas”.

Más allá de los resultados, la cantante realizó una gran interpretación, donde se visualizó su amplio rango vocal y conectó correctamente con la interpretación. Una experiencia que permitirá nuevas oportunidades en su camino como artista.

Lanzamiento: Egresado de Projazz, Gonzalo Mera, lanza nuevo EP junto a su quinteto

Una compilación que reúne cuatro canciones, entre las que se incluyen tributos a Keny Wheeler y Thelonious Monk.

Fue en noviembre del año pasado cuando el Quinteto Gonzalo Mera inició las grabaciones de “Continuo”. Un EP que reúne elaboraciones propias y tributos a dos reconocidos músicos de la escena del Jazz, creando así arreglos para “Evidence” del gran compositor/pianista Thelonious Monk y “Kind Folk” del destacado trompetista canadiense Keny Wheeler.

Ambos exponentes han influenciado fuertemente el trabajo de la agrupación a través de la creatividad y honestidad a la hora de representar la música.

“Thelonious Monk, un exponente que ha sido influencia desde el día uno (…) su creatividad y honestidad a la hora de representar la música es lo que más me ha marcado. Por último Kind Folk de Kenny Wheeler se sumó a este material porque estaba siendo interpretada en vivo por el quinteto hace ya un tiempo, además representa esa balada o punto más calmo tan necesaria en estos trabajos” Relató Gonzalo Mera, compositor y guitarrista del quinteto.

En cuanto a las canciones de autoría propia, nos encontramos con “Continuo”, una creación que refleja directamente el quehacer musical; el constante movimiento sin interrupción. Por otra parte, “Punto y Encuentro” refleja la reminiscencia de los encuentros fortuitos entre las personas. Es una composición que indaga en la improvisación sobre cifras

irregulares.

La creación artística de la portada de está fuertemente influenciada por el artista Josef Albers y a la vez, ligada al concepto de la continuidad, donde los círculos se superponen entre sí, haciendo de la portada un todo.

¡ Escucha este lanzamiento haciendo click aquí !

Gonzalo Mera Quinteto

Continuo EP

Gonzalo Mera – composición y guitarra eléctrica

Kevin Carvajal – saxofón tenor

Hugo Llerena – piano

Jorge Vargas – bajo eléctrico

Daniel Araya – batería

¡ Conoce su trabajo y síguelos en Redes Sociales haciendo click aquí !

¡Nuevo estudio de grabación en Projazz!

Partimos el año con excelentes noticias para nuestros y nuestras estudiantes, quienes a partir de marzo podrán acceder al estudio de grabación creado para profundizar diversas herramientas de creación musical en distintos ramos de todas nuestras carreras.

Fomentar experiencias de trabajo reales es una de las principales apuestas de Projazz a la hora de formar profesionales, es por eso que constantemente buscamos nuevas líneas de aprendizaje que entreguen conocimientos en base a la práctica y participación real.

Una de las estrategias y sello de la institución es la creación de espacios de música en vivo donde estudiantes pueden poner a prueba sus conocimientos, identificar debilidades y generar mayor confianza.

Sin embargo, y en el esfuerzo constante por avanzar junto a los cambios actuales, es importante potenciar áreas relacionadas a la producción musical y enseñar este proceso de creación a nuestros/as estudiantes en primera persona.

Es por eso que a partir de este año inauguramos este espacio que cuenta con todas las herramientas necesarias para entregar una experiencia profesional. Además, el espacio está capacitado para grabar un ensamble completo de músicos de forma simultánea.

Finaliza el Ciclo de Ensambles 2022

La actividad permitió a alumnos, alumnas y docentes mostrar parte del repertorio aprendido en clases, brindando un espacio de música en vivo donde ponen a prueba sus habilidades en el escenario.

Durante la pandemia fueron diversos los espacios de cultura que tuvieron que poner un alto a sus actividades en vivo para cumplir con las normativas sanitarias y evitar la propagación del virus durante la cuarentena. Sin embargo, a principios del segundo semestre pudimos iniciar nuevamente con actividades en vivo que favorezcan la práctica constante de las y los estudiantes.

Revisa a continuación algunas fotos de esta actividad:

Damian Dalla Torre & Ensamble Projazz: Residencia del músico italiano finaliza con un concierto en el Instituto Italiano de Cultura

El compositor y saxofonista realizó durante su estancia workshops, Master Class y clases individuales que fomentaron el desarrollo y formación de nuestros estudiantes en Projazz.

Llega diciembre y con ello finaliza la residencia de Damian Dalla Torre, músico italiano que impartió diversas actividades en nuestro instituto, donde los y las estudiantes participaron activamente, aprendiendo y mejorando herramientas propias del desarrollo de cada carrera.

Una de las aristas más importante de su estadía tiene relación con un ensamble formado en conjunto a estudiantes y docentes destacados de nuestro instituto, quienes participaron de diversas presentaciones, llevando la música a distintos escenarios.

En ese contexto y acercándonos a un cierre de esta visita, realizaremos en conjunto al Instituto Italiano de Cultura un Concierto de jazz que tendrá lugar el próximo jueves 1 de diciembre a las 19:00 horas en el auditorio del IIC Santiago, ubicado en Triana #843, Providencia.

Allí, Damian Dalla Torre, junto a músicos de nuestro instituto: Sebastián Prado, Amanda Bosco, Diego Aguilar y Benjamín Gómez, presentarán parte del repertorio que han preparado gracias al trabajo conjunto que han realizado durante estas semanas.

¡Alaemus Master Classes 2022 comienza un nuevo ciclo!

8 masterclasses gratuitas impartidas por músicos y artistas de diversos países de Latinoamérica

La asociación Latinoamericana de Escuelas de Música (ALAEMUS) ha iniciado un nuevo ciclo de clases magistrales abiertas y gratuitas para toda la comunidad. Una actividad que se realizará entre el 3 y el 24 de noviembre a través de la plataforma Youtube, donde podrás disfrutar de las clases y charlas impartidas por docentes de distintos países.

Las master abarcan áreas como la técnica vocal en la música fusión, tecnologías para el aprendizaje de la música, conceptos contemporáneos del jazz y mucho más.

Revisa todas las fechas y horarios disponibles a continuación:

“Paisaje Citadino”: Egresado de Projazz, Tomás Ripoll, lanza su primer disco de composición propia

El proyecto artístico musical de la agrupación Rastro busca explorar diversas posibilidades sonoras, desde la composición, diseño, performance e improvisación.

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Este viernes 18 de noviembre será lanzado el primer disco de Rastro, una agrupación de 4 músicos que desafía los parámetros artísticos y trae una nueva propuesta que explora, a través del Jazz Fusión, diversos imaginarios que ocurren en la ajetreada ciudad.

“Paisaje Citadino” es un álbum que trabaja en base a conceptos, vivencias e ideas que son materializadas en composiciones originales, sensibles, detallistas e íntimas para el autor y que posee su propia complejidad dentro de la simpleza.

Pero este disco no se queda en el concepto de la ciudad, y hace una transición hacia la naturaleza, el contraste entre lo análogo y lo digital, lo eléctrico y lo acústico. Todas aquellas ideas que se desarrollan a lo largo de sus 8 canciones, proponen un viaje externo e interno al oyente.

Tomás Ripoll, artista egresado de la carrera de Intérprete en nuestro instituto, es el compositor  a cargo de la creación de estas piezas quien durante su carrera se ha dedicado a desarrollar proyectos de composición en el área teatral y la industria en general, mientras desarrolla en paralelo su propia música.

“Me gustaría que esto me permita entrar en el medio del Jazz Fusión, dar a conocer mi trabajo e ir creciendo en esta área” Señaló Tomás sobre las expectativas de este primer disco que será lanzado en todas las plataformas este viernes 18 de noviembre a las 18:00 horas.

Para más información sobre este álbum puedes revisar las redes sociales de @Rastromusica en Instagram, donde están actualizando constantemente información sobre el lanzamiento, presentaciones y mucho más.

Puedes conocer también parte del trabajo de Tomás en su sitio web, haciendo click en este enlace. 

https://rastromusica.cl/

Felipe Duhart, compositor y docente, lanzó su segundo disco de jazz contemporáneo

El álbum titulado Aliwen es una obra compuesta por 9 canciones de jazz con influencias de rock y música latinoamericana.




Salió a la luz el nuevo disco de Felipe Duhart Quinteto, una banda compuesta por 5 músicos nacionales que elaboraron esta obra en conjunto durante la pandemia, atravesando todas las dificultades de la comunicación y haciendo posible una obra que invita a reflexionar sobre los cambios sociales a través de su melodía.

“Aliwen o árbol sagrado, es una palabra con múltiples significados, pero el concepto central en torno al árbol es la analogía de este elemento como un ser humano, es una reflexión en torno a los procesos sociales en el país y una fotografía al espíritu del momento. Muchas personas se preguntan para donde vamos, para donde va la sociedad, la relación del ser humano con su entorno, qué tipo de país e identidad queremos tener” afirmó el compositor y guitarrista Felipe Duhart.

La agrupación, compuesta también por Agustín Moya en el Saxofón, Sebastián Castro en el piano, Milton Russell en el contrabajo y Félix Lecaros en la batería, ha estado promocionando su disco en distintas plataformas y esperando que este lanzamiento les abra las puertas para presentarse en diversos escenarios nacionales e internacionales.

Sobre el quinteto, Felipe aseguró sentir un entendimiento común que permitió la realización pese a la contingencia nacional: “En el jazz uno elige y toca con ciertos músicos, porque hay algo que ellos entienden sobre la música que uno hace, hay un entendimiento común. En el fondo sé cómo ellos van a tocar y que lo van a entender. Además, todos son músicos super
destacados dentro de la escena nacional, increíbles, que dejaron su huella en este disco y su contribución es súper importante”.

¡Revisa el disco completo en el canal de youtube y síguelos en Redes Sociales!

Valentina Payeras lanza nuevo single: “Esta canción es un llamado a disfrutar de las cosas simples”

Compositora, artista y directora de carrera en Projazz, Valentina se destaca por el talento vocal desarrollado a lo largo de sus años de trayectoria como profesora de canto, enseñando a alumnos y alumnas a alcanzar el máximo de su potencial.

Este año, su carrera artística ha logrado un nuevo hito: “Si no aprendo”, el primero de tres singles que saldrán este 2022. La canción está pensada en una reflexión muy profunda, que nos invita a valorar los pequeños detalles y momentos de felicidad en nuestras vidas

“Son momentos de inspiración máxima del artista, es una invitación a sentirse con el vaso lleno en vez de medio vacío, esta canción es un llamado a disfrutar de las cosas simples, pensar en nuestras riquezas, dejar de mirar para el lado y mirarnos para adentro”, relató la docente sobre el sencillo que ya tiene video musical disponible y que puedes revisar a continuación.

La realización del video estuvo acompañada por personas de su entorno que decidieron ser parte de la grabación, representando distintos escenarios que traen bellos momentos.

Mientras disfruta de este gran logro, Valentina comenta estar preparando su nuevo trabajo: un disco completamente vocal, cuyas canciones se enraízan en los signos zodiacales solares
y que será lanzado en marzo de 2023.

Perspectiva de género y acreditación: Las dos grandes temáticas que encabezaron el Segundo Consejo General Docente

Esta mañana se realizó el Segundo Consejo General Docente, una instancia que permitió a las y los profesores de Projazz repasar el plan de estudios e interiorizarse con el modelo formativo, conectando con los compromisos y desafíos actuales de la educación. 

Uno de los grandes puntos de este encuentro fue analizar la marcha de la institución, en mira al proceso de acreditación, temática que fue abordada por el Vicerrector Académico, Adolfo Quinteros, quien relató parte del desarrollo actual y acogió el diálogo establecido por la comunidad educativa.

Otro de los objetivos principales fue elevar el debate en materias de género a través de una charla realizada por la psicóloga del Departamento de Asuntos Estudiantiles, Leslie Avendaño, Diplomada en Estudios de Género, quien compartió una presentación que repasó aspectos claves de esta área.

Allí, se plantearon las diversas formas de contribuir a un cambio cultural que aporte al buen convivir al interior del instituto, reforzando la relación de respeto mutuo y acompañamiento constante. 

En este contexto, se anunció la integración de un programa docente de perfeccionamiento para el desarrollo de habilidades socioemocionales y perspectiva de género, que viene a apoyar las herramientas de trabajo y a consolidar nuestro compromiso con la educación integral.  

Por otra parte, se habló sobre la vuelta a la vida académica y la importancia de retomar los espacios culturales dentro del instituto, sobre todo por el valor que el relacionamiento social tiene para acompañar el desarrollo de la carrera artística.

Se espera que para este nuevo semestre se retomen ampliamente las actividades, varias de ellas ya tienen fecha y se realizarán de forma abierta para la comunidad, cuidando siempre de las medidas sanitarias establecidas en nuestro país.

Campaña SCD que incentiva a escuchar música chilena en cuarentena

La Sociedad Chilena de Autores e Intérpretes Musicales (SCD), ante esta crisis, impulsó a comienzos de mes la campaña “La música está donde tú estés”, que hasta la fecha ha logrado aumentar la difusión de obras de artistas nacionales en distintas plataformas.

En la cuenta oficial de Spotify de Música Chilena, se han publicado distintas playlists para acompañar la cuarentena, haciendo referencia a diferentes momentos propios de la cotidianidad. Un ejemplo de ello son las listas “Canciones para revolver la olla” o “Canciones para teletrabajar”. En YouTube también se publicarán listas de reproducción, y ya está disponible la que recoge lo mejor de los Premios Pulsar del año pasado.

Escucha las Playlist en Spotify!

Fallece Lee Konitz por COVID-19

El saxofonista y compositor Lee Konitz, uno de los más importantes y originales creadores de la historia del jazz, falleció el 15 de abril en el hospital Lenox Hill de Nueva York a consecuencia de complicaciones en una neumonía provocada por la covid-19. Tenía 92 años.

Con la muerte de Konitz se va uno de los últimos bastiones que quedaban de las eras doradas del jazz. Y uno de los más importantes de la historia del género, porque su ejemplar compromiso con la creación, sin concesiones ni titubeos, hizo de él un músico irreemplazable. Con él, sin duda, rompieron el molde.

Fuente: https://elpais.com/cultura/2020-04-16/muere-lee-konitz-legendario-e-influyente-musico-de-jazz.html

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